Música Desde John Bonham hasta Ginger Baker, fallecido recientemente

La batería es una de las partes más importantes en una banda de rock. Se encarga de marcar los tiempos y el ritmo de las canciones y de eso saben mucho algunos de los más grandes baterías de la historia del rock.

La siguiente es una lista subjetiva de los que podrían ser considerados como los mejores entre los mejores. Faltan muchos pero éstos son, sin duda, algunos de los más influyentes. ¡Un, dos, un, dos, tres, cuatro...!

El fallecido batería británico de una de las mayores bandas de rock de todos los tiempos, Led Zeppelin, es considerado por muchos como el mejor de todos los tiempos. Bonham cambió la forma de usar las baquetas con una pegada más dura de lo habitual y con menos adornos, alejándose del estilo jazz y blues que predominaban en las bandas de rock de la época. Su velocidad endiablada iba perfectamente acorde con el ritmo que imprimía a su instrumento. En ocasiones lograba entrar en trance y terminaba tocando con las manos y los codos, todo un erudito de la batería y un adelantado a su tiempo.

La gran rivalidad de esta banda con Led Zeppelin también llegaba a la batería. Gran parte de culpa la tenía Keith Moon, para otros muchos considerado como el mejor. Lo cierto es que su estilo era diferente, quizás más llevado hacia al pop que Bonham, pero igualmente rápido. La locura que desataba en las fiestas la traspasaba a la banda y a los conciertos, donde se volvía loco con las baquetas, lo que sin embargo daba al grupo una potencia increíble y unos frenéticos ritmos. No obstante, las drogas y el exceso de alcohol se lo llevarían de por vida, pero siempre nos quedará su enorme legado.

Otro de los nombres importantes de la especialidad, y por tanto merecedor de estar en esta lista, es Terry Bozzio. El encargado de la base rítmica de Frank Zappa fue y sigue siendo un loco del instrumento. Tan fuerte fue su pasión que fue el creador del ostinato, un trozo de melodía para batería que utiliza varios bombos mientras se ejecuta el solo con las manos. Su influencia ha sido enorme y eso le ha hecho que grupos como Korn se sirvieran de sus dotes a la hora de crear ritmos nuevos.

Como se suele decir, los viejos rockeros nunca mueren. Stewart Copeland es un claro ejemplo. Este veterano estadounidense de 57 años se resiste a dejar los escenarios, lugar que le vio crecer y convertirse en uno de los mejores con su instrumento. La grandeza de un grupo como The Police se debe, además de a Sting y sus letras, a su batería. Copeland logró crear ritmos muy pegadizos y hacer saltar a todo el mundo en los conciertos. Actualmente se dedica a colaborar con otros grupos donde sus virtudes como percusionista siguen intactas.

Otro de los míticos. Él y Bonham dominaron la escena de baterías del hard rock de los 70. Se trata de uno de los pocos músicos zurdos que toca con la batería adaptada. Único miembro que ha permanecido en todas las formaciones de Deep Purple, Ian hizo de la velocidad su mejor aliado. Un sonido muy limpio y trepidantes ritmos era su seña de identidad e influencia para muchos percusionistas de las próximas generaciones.

Este estadounidense nacido en Dinamarca es, hoy por hoy, uno de los mejores baterías. Su buen hacer hizo las delicias de todos los heavys de los 80 y 90. Miembro fundador de la exitosa banda Metallica, Ullrich fue uno de los pioneros en el uso del doble bombo y la potencia con sus baquetas son aplastantes, imprimiendo mucha contundencia al sonido de la banda liderada por James Hetfield.

Este neoyorkino forma parte de una extensa lista de baterías virtuosos procedentes del rock progresivo. Sus solos de batería se pueden extender a lo largo de muchos minutos y una de las curiosidades es que suele coger la baqueta de la mano izquierda al revés. Después de haber ganado hasta 23 premios de la revista Modern Drummer Magazine, Mike se permite el lujo de hacer soberbias demostraciones como ésta.

Este batería estadounidense fue uno de los protagonistas de la escena musical de Seattle de principios de los 90. Su popularidad se debe a su etapa como batería de Soundgarden pero, tras la disolución de la banda de Chris Cornell, Cameron entró a formar parte de Pearl Jam en 1998. Esto hizo que fuera uno de los partícipes del cambio de sonido del grupo de Eddie Vedder, además de aportar mucha más calidad con las baquetas. Su estilo es único en los tiempos que corren y muchos músicos se pelean por conseguir una colaboración. En este vídeo se observa la potencia y velocidad con la que sus baquetas suben y bajan como armas que carga el diablo.

Este batería británico es uno de los más influyentes de la historia del rock and roll gracias a su enorme aportación entre finales de los 60 y principios de los 70. Insipirado en los ritmos del jazz, Mitchell fue uno de los culpables del éxito de Jimi Hendrix y su banda. Su talento era tan grande que muchos de los músicos de la época se peleaban por contar con sus servicios, lo que le hizo tocar con gente ilustre como John Lennon, Eric Clapton o Keith Richards. Además, fue uno de los pioneros del estilo fusión a la hora de tocar su instrumento.

Él fue otro de los pioneros en esto de hacer solos de batería dentro de la escena rock. Baker y su banda liderada por Eric Clapton, Cream, fueron uno de los grandes estandartes de la música que adoraban todos los hippies de los 60. Con un estilo similar a los dos anteriores, el batería londinense lograba imprimir un veloz ritmo a su instrumento, que acoplaba de forma magistral con las melodías psicodélicas que profesaban sus compañeros de grupo. Muchas de sus exhibiciones podrían alargarse hasta casi los diez minutos, como muestra este vídeo.